이탈리아 피렌체의 잘 알려지지 않은 르네상스 교회

서지모의 글 속 '비취색 도시'이든, 공식적인 '피렌체'이든, 이 도시는 언제나 다채로운 색채와 시적인 분위기로 가득 차 있습니다. 이곳은 당신의 모든 욕구를 충족시킬 수 있을 것 같습니다. 르네상스 시대의 영광을 되돌아보고, 배고픈 배를 채우고, 독특한 소규모 상점을 찾아보세요. 세계적으로 유명한 관광지의 가장 큰 단점은 줄을 서서 기다려야 한다는 것입니다. 예술을 가장 우아하게 감상하는 방법을 찾고 있다면, 덜 알려졌지만 매우 볼 가치가 있는 소규모 교회를 선택하여 르네상스 여행을 시작해보세요.

대부분의 사람들이 우피치 미술관을 방문하는 이유 중 하나는 보티첼리 때문이다. 그리고 모든 성인의 교회(Chiesa di Ognissanti)는 화가 보티첼리와 기를란다요의 영면의 장소이다. 보티첼리의 벽화 '연구 중인 성 아우구스티누스'는 매우 중요한 위치를 차지하고 있다. 교회 내에서 가장 큰 벽화는 기를란다요의 '최후의 만찬'으로, 다빈치의 작품과 마찬가지로 수도원 식당에 위치해 있으며, 이곳은 기를란다요와 보티첼리가 '경쟁'하는 유일한 장소이기도 하다.
기차역에서 나오자마자 만날 수 있는 산타 마리아 노벨라 성당(Basilica di Santa Maria Novella)은 피렌체의 첫 번째 교황 교회입니다. 정면의 흑백 대리석 상부는 15세기에 건축가 레온 바티스타 알베르티에 의해 완성되었으며, 원래 하부의 고딕 양식과 조화를 이루고 있습니다. 파란 하늘과 흰 구름이 어우러지면 가장 아름다운 풍경이 됩니다.

신성모 광장

교회 맞은편에는 신성모 광장이 있으며, 여기서는 비정기적으로 시장이 열립니다. 만약 우연히 마주치게 된다면 활기찬 이탈리아를 놓치지 마세요. 어쩌면 마음에 드는 물건을 발견할 수도 있습니다.
번화가에 숨겨져 있지만 눈에 띄지 않는 정사각형 건물인 산 미켈레 교회(Orsanmichele)는 원래 산 미켈레 수도원의 채소밭이었으며, 1380년부터 점차 교회로 개조되었습니다. 첫 번째 층은 13세기의 아치로, 처음에는 곡물 시장의 회랑으로 사용되었고, 두 번째 층은 사무실로 사용되었습니다. 현재 1층과 2층은 박물관으로 사용되며, 세 번째 층은 도시의 곡물 창고 중 하나로 사용되어 기근과 포위를 방어합니다. 건물 외부에는 르네상스 시대 예술가들이 창작한 당시 유명한 은행가, 상인, 장인 등 각 직업의 수호 성인 조각상이 분포되어 있으며, 여기에는 베르티의 《Saint Matthew》와 도나텔로의 《St George》가 포함됩니다.

대성당 미술관

대성당 미술관(Museo dell'Opera del Duomo)은 산타 마리아 델 피오레 대성당의 일부로, 원래 성당 내부와 외부에 전시되었던 예술품과 중요한 건축 부재를 집중적으로 소장하고 있습니다. 이곳에서는 르네상스 시대 피렌체 조형 예술의 발전 변천사를 완벽하게 이해할 수 있습니다.

산 조반니 세례당

우아한 팔각형의 산 조반니 세례당(Battistero di San Giovanni)은 대성당 바로 맞은편에 위치해 있으며, 건축 양식은 조토의 종탑과 산타 마리아 델 피오레 성당과 약간 유사합니다. 특히 성경 구약 이야기를 묘사한 세 개의 청동 문이 가장 볼 만합니다. 세례당 내부의 천장화는 모자이크 대리석 타일로 구성되어 있으며, 가장 유명한 것은 천장의 모자이크화인 '최후의 심판'입니다. 이 작품은 천상, 인간 세계, 지옥의 세 공간으로 나뉘어 있으며, 미켈란젤로가 정신과 신앙의 위기를 겪을 때 창작한 것으로, 그의 내면의 갈등과 고통을 표현하고 있습니다.